Καλλιτέχνες → ΚΑΛΙΟΝΤΖΙΔΗΣ ΜΙΧΑΛΗΣ
Πληροφορίες
Ιδιότητα: Βιολί, Κεμανές, Λύρα, Στιχουργός, Συνθέτης, ΤραγούδιΚαταγωγή: Κοσμά Ματσούκας
Ημ/νία γέννησης: 16/08/1960
Πόλη διαμονής: Θεσσαλονίκη
Χώρα διαμονής: Ελλάδα
Facebook: https://www.facebook.com/profile.php?id=100050302812583
Instagram: https://www.instagram.com/mikhaleskaliontzides/
Μουσικό ποντιακό αρχείο: https://bit.ly/KaliontzidisMichalis
Playlist Radio Trapezounta: https://bit.ly/MichalisKaliontzidisYT
Βιογραφικό
Ο Μιχάλης Καλιοντζίδης γεννήθηκε στις 16 Αυγούστου 1960 στο χωριό Διπόταμος Καβάλας, σε οικογένεια ποντιακής καταγωγής. Ο πατέρας του, Χρήστος, προερχόταν από το χωριό Κοσμά της Ματσούκας και εγκαταστάθηκε στον Διπόταμο (Τσ̌αϊλίκ) το 1922, σε ηλικία μόλις δεκατεσσάρων ετών, όπου υπηρέτησε ως ψάλτης. Η μητέρα του, Ανατολή, αν και γεννημένη στην Ελλάδα, καταγόταν από την Κρώμνη και τη Χ̌ερίαινα.
Από τα πρώτα του παιδικά χρόνια, οι συγχωριανοί του τον αποκαλούσαν «Λάλο». Η προέλευση του παρωνυμίου παρέμεινε άγνωστη στον ίδιο μέχρι το 2001, όταν ο συγχωριανός και γνωστός τραγουδιστής Γιωργούλης Λαφαζανίδης του αποκάλυψε την ιστορία πίσω από αυτό. Σε ηλικία μόλις δύο ή τριών ετών, ο μικρός Μιχάλης συνήθιζε να κρύβεται πίσω από φτέρες στα χωράφια, κρατώντας δύο κοστέλια (κορμούς από φτέρες) τα οποία χρησιμοποιούσε ως αυτοσχέδια λύρα και δοξάρι. Καθώς τραγουδούσε επαναλαμβάνοντας «λα-λο, λα-λο», οι συγχωριανοί του τού απέδωσαν αυτό το προσωνύμιο, το οποίο τον συνοδεύει μέχρι σήμερα.
Η επαγγελματική του πορεία στην ποντιακή λύρα ξεκίνησε το 1978, με εμφανίσεις σε πανηγύρια και κοινωνικές εκδηλώσεις. Το 1981 διεύρυνε τη δραστηριότητά του συμμετέχοντας σε συναυλίες, ενώ παράλληλα άρχισε τις μουσικές του σπουδές στο Ευγενίδειο Ωδείο Καλλιθέας στην Αθήνα.
Σημαντικός σταθμός στην καριέρα του υπήρξε το 1982, με την κυκλοφορία του πρώτου του δίσκου, με τίτλο «Αναδρομή στον Πόντο». Από τότε, η λύρα του έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από εξήντα δισκογραφικές παραγωγές, είτε ως σολίστας είτε σε συνεργασία με άλλους καλλιτέχνες. Ιδιαίτερη θέση στη μουσική του διαδρομή κατέχει το άλμπουμ «Παρυάδρης», όπου για πρώτη φορά συνδύασε παραδοσιακά όργανα, όπως το ούτι και το λαούτο, με σύγχρονα ηλεκτρονικά στοιχεία, συμβάλλοντας στη διαμόρφωση ενός νέου ηχητικού τοπίου στην ποντιακή μουσική.
Η καλλιτεχνική του παρουσία εκτείνεται διεθνώς, με συναυλίες σε εμβληματικούς χώρους της Ελλάδας, όπως το Ηρώδειο, το Μέγαρο Μουσικής και ο Λυκαβηττός, καθώς και σε σημαντικές σκηνές της Ευρώπης, της Αυστραλίας, των Ηνωμένων Πολιτειών και του Καναδά.
Στην πολυετή πορεία του έχει συνεργαστεί με εξέχουσες προσωπικότητες της ελληνικής μουσικής, μεταξύ των οποίων συγκαταλέγονται συνθέτες διεθνούς ακτινοβολίας όπως ο Βαγγέλης Παπαθανασίου και ο Χριστόδουλος Χάλαρης, κορυφαίοι εκπρόσωποι της παραδοσιακής μουσικής όπως η Δόμνα Σαμίου και ο Χρόνης Αηδονίδης, καθώς και καταξιωμένοι καλλιτέχνες όπως ο Γιώργος Νταλάρας, ο Χρήστος Νικολόπουλος, η Μαρίζα Κωχ, ο Θάνος Μικρούτσικος και ο αξέχαστος Βασίλης Τριανταφυλλίδης (Χάρρυ Κλυνν).
Παράλληλα με τη μουσική σκηνή, δραστηριοποιήθηκε και στο θέατρο, αναλαμβάνοντας την ενορχήστρωση και τη διεύθυνση της ορχήστρας στο έργο «Οι πρόσφυγες» του Θόδωρου Κανονίδη και συνθέτοντας τη μουσική για το θεατρικό έργο «Τη Τρίχας το γεφύρ’», σε σκηνοθεσία Ερμή Μουρατίδη για το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Επιπλέον, συμμετείχε μουσικά στην παράσταση «Άλκηστις» του Ευριπίδη, που παρουσιάστηκε στο Mozarteum του Σάλτσμπουργκ.
Ιδιαίτερα σημαντική υπήρξε η συμβολή του στην καταγραφή της ποντιακής μουσικής, καθώς υπήρξε από τους πρώτους που την αποτύπωσαν συστηματικά σε πεντάγραμμο. Καρπός αυτής της προσπάθειας είναι το εγχειρίδιο «Η λύρα του Πόντου», έκδοση του ΤΕΙ Ηπείρου, το οποίο αποτελεί βασικό σημείο αναφοράς για τη μελέτη και τη διδασκαλία του οργάνου.
Το 1988 ίδρυσε στην Καλλιθέα την σχολή «Λύρα», αφιερωμένη στη διδασκαλία της ποντιακής λύρας, εγκαινιάζοντας μια νέα εποχή στην εκπαίδευση του οργάνου, που έως τότε μεταδιδόταν κυρίως βιωματικά. Σταδιακά, παραρτήματα της σχολής αναπτύχθηκαν σε όλη την Ελλάδα.
Έναν χρόνο αργότερα, το 1989, πρωτοστάτησε στη δημιουργία της Μουσικής Στέγης, ενός πολιτιστικού οργανισμού αφιερωμένου στη διάσωση και διάδοση της ποντιακής μουσικής παράδοσης. Σήμερα, η Μουσική Στέγη περιλαμβάνει σύνολο λυράρηδων, 40μελή μικτή χορωδία και ορχήστρα δέκα παραδοσιακών οργάνων, με αξιόλογη συναυλιακή παρουσία στην Ελλάδα και κορυφαία στιγμή τη συναυλία της 15ης Αυγούστου 1994 στην Παναγία Σουμελά, παρουσία 20.000 θεατών.
Εκτός από τη μουσική, μεγάλη του αγάπη αποτελεί ο ΠΑΟΚ, για τον οποίο συνέθεσε τον ύμνο «Δικέφαλε αετέ», παραχωρώντας τα πνευματικά δικαιώματα στην ομάδα.
Μέχρι σήμερα παραμένει ενεργός στη διδασκαλία της ποντιακής λύρας, με χιλιάδες μαθητές στην Ελλάδα και το εξωτερικό, καθώς και πολυάριθμα σεμινάρια. Διετέλεσε επίσης καθηγητής στο Τμήμα Λαϊκής και Παραδοσιακής Μουσικής του ΤΕΙ Ηπείρου στην Άρτα.
Ο Μιχάλης Καλιοντζίδης αποτελεί έναν από τους σημαντικότερους σύγχρονους πρεσβευτές της ποντιακής μουσικής. Μέσα από το έργο του ως ερμηνευτής, συνθέτης, δάσκαλος και συγγραφέας, έχει συμβάλει καθοριστικά στη διατήρηση, την τεκμηρίωση και τη ζωντανή εξέλιξη της μουσικής κληρονομιάς του Πόντου.
Michalis Kaliontzidis was born on August 16, 1960, in the village of Dipotamos in Kavala, into a family of Pontian descent. His father, Christos, originated from the village of Kosmas in Matsouka and settled in Dipotamos (Tšailik) in 1922 at the age of just fourteen, where he served as a church cantor. His mother, Anatoli, although born in Greece, traced her roots to Kromni and Cheriana.
From early childhood, locals referred to him by the nickname “Lalo.” The origin of this nickname remained unknown to him until 2001, when fellow villager and well-known singer Giorgoulis Lafazanidis revealed its story. At the age of two or three, young Michalis would hide among ferns in the fields, using two fern stalks as an improvised lyra and bow. As he sang repeating “la-lo, la-lo,” the villagers gave him the nickname that has followed him ever since.
His professional engagement with the Pontian lyra began in 1978 through performances at festivals and social events. In 1981, he expanded his activity by participating in concerts while simultaneously beginning formal music studies at the Eugenideion Conservatory of Kallithea in Athens.
A major milestone in his career came in 1982 with the release of his first album, Anadromi ston Ponto (Retrospect to Pontus). Since then, his lyra has featured in more than sixty discographic productions, either as a soloist or in collaboration with other artists. A particularly significant work in his artistic journey is the album Paryadris, in which he combined traditional instruments such as the oud and laouto with modern electronic elements, helping reshape the soundscape of Pontian music.
His music has traveled widely, with performances at iconic venues in Greece—including the Odeon of Herodes Atticus, the Athens Concert Hall, and Lycabettus Hill—as well as on major stages across Europe, Australia, the United States, and Canada.
Throughout his career, he has collaborated with leading figures of Greek music, including internationally renowned composers Vangelis Papathanassiou and Christodoulos Halaris, prominent representatives of traditional music such as Domna Samiou and Chronis Aidonidis, and acclaimed artists including Giorgos Dalaras, Christos Nikolopoulos, Mariza Koch, Thanos Mikroutsikos, and the late Vasilis Triantafyllidis (Harry Klynn).
Beyond the concert stage, he has been active in theater, serving as orchestrator and musical director for The Refugees by Thodoros Kanonidis and composing music for Ti Trichas to Gefyr’, both directed by Ermis Mouratidis for the National Theatre of Northern Greece. He also contributed musically to Euripides’ Alcestis, presented at the Mozarteum in Salzburg.
His contribution to the documentation of Pontian music is particularly significant, as he was among the pioneers in transcribing it into Western musical notation. This effort culminated in the publication of The Lyra of Pontus, issued by the Technological Educational Institute of Epirus, which remains a key reference for students and scholars of the instrument.
In 1988, he founded the “Lyra” school in Kallithea, Athens, dedicated to the teaching of the Pontian lyra, marking a turning point in the structured education of an instrument previously transmitted mainly through oral tradition. Branches of the school later spread throughout Greece.
In 1989, he played a leading role in the establishment of the Music Stegi (Music Hall), a cultural institution devoted to preserving and promoting Pontian musical heritage. The organization today includes a group of lyra players, a 40-member mixed choir, and an ensemble of traditional instruments, with notable concert performances, including a landmark appearance on August 15, 1994, at Panagia Soumela before 20,000 spectators.
Beyond music, he is a devoted supporter of PAOK football club, for which he composed the anthem Dikefale Aete (“Double-Headed Eagle”), donating the song’s rights to the club.
To this day, Michalis Kaliontzidis remains actively involved in teaching the Pontian lyra, having trained thousands of students in Greece and abroad and conducted numerous seminars. He also served as a professor at the Department of Folk and Traditional Music at the Technological Educational Institute of Epirus in Arta.
Michalis Kaliontzidis stands as one of the most important contemporary ambassadors of Pontian music. Through his multifaceted work as a performer, composer, teacher, and author, he has made a decisive contribution to the preservation, documentation, and ongoing evolution of Pontian musical heritage for future generations.
Δισκογραφίες - Ηχογραφήσεις
ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ - ΕΚΕΙΘΕΝ ΚΑΙ ΕΝΤΕΥΘΕΝ ΤΟΥ ΑΙΓΑΙΟΥ (2026)
ΚΟΚΚΙΝΟΝ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΝ (2026) (2026)
ΖΟΥΡΝΑ ΚΑΪΤΕΔΕΣ (2025)
ΣΗΝ ΜΠΑΧΤΕ Σ' ΝΑ ΕΦΥΤΡΩΝΑΝ (2025)
Karasavvas Live (2023)
ΒΑΘΕΑ ΡΙΖΩΜΕΝΟΝ (2022)
ΒΙΩΜΑΤΑ (2022)
ΚΑΛΛΙΣΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (2021)
ΑΦΗΣ ΣΧΗΜΑΤΑ (2021)
ΣΗ ΓΕΦΥΡΑΝ (ΤΗΣ ΤΡΙΧΑΣ ΤΟ ΓΕΦΥΡΙ) (2021)
ΟΛΟΝ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟΝ ΕΓΥΡΤΣΑ (2020)
ΛΟΓΙΑ ΑΠΟ ΚΑΡΔΙΑΣ (2018)
ΠΟΛΛΑ ΕΙΠΑΝΕ ΓΙΑ Τ’ ΕΜΕΝ (2017)
ΣΗ ΧΑΛΚΟΒΑΣ ΤΑ ΣΤΡΑΤΑΣ (2017)
ΤΗ ΕΓΑΠ’Σ ΤΟ ΦΩΣ (2016)
ΠΕΓΑΔΙ ΣΤΡΑΤΑΝ (2016)
ΘΕΕ Μ' ΣΟ ΜΕΡΩΜΑΝ ΑΠΑΝ (2015)
ΥΜΝΟΣ ΠΑΟΚ - ΠΟΝΤΟΣ, ΜΝΗΜΗ, ΙΣΤΟΡΙΑ (2015)
ΔΩΡΟΝ ΘΕΟΥ ΕΙΣΑΙ (2015)
ΑΝΑΣΤΟΡΩ ΤΟ ΜΕΜΛΕΚΕΤ' (2015)
ΑΝΑΤΟΛΗ ΧΑΡΑΖΕΙ (2014)
ΛΑΖΟΣ & ΙΟΡΔΑΝΗΣ ΣΑΛΟΝΙΚΙΔΗΣ LIVE (2014)
ΠΟΝΤΙΑΚΟ ΠΡΟΣΚΛΗΤΗΡΙΟ - ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΙ ΧΟΡΟΙ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (2013)
ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΣΤΟ ΜΙΘΡΙΟ - ΘΕΟΦΙΛΟΣ ΠΟΥΤΑΧΙΔΗΣ LIVE (2012)
ΣΤΟ ΔΡΟΜΟ ΤΗΣ ΠΑΡΑΔΟΣΗΣ: ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΑΝΑΤΟΛΙΚΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (2011)
ΠΑΡΘΕΝ Η ΡΩΜΑΝΙΑ (Chris K) (2011)
ΧΕΛΙΔΟΝ' ΣΟΝ ΟΥΡΑΝΟΝ (2010)
ΤΗΣ ΚΑΘΗΜΑΣ ΑΝΑΤΟΛΗΣ ΝΟΣΤΙΜΟΝ ΗΜΑΡ - LIVE (2010)
ΑΝΕΣΤΗΣ ΡΑΜΠΙΔΗΣ - ΜΠΑΜΠΗΣ ΚΕΜΑΝΕΤΖΙΔΗΣ LIVE (2010)
ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΝΑΔΡΟΜΗ ΣΤΗΝ ΠΟΝΤΙΑΚΗ ΠΑΡΑΔΟΣΗ (2010)
ΤΑ ΤΙΚΙΑ ΤΑ ΑΝΗΚΟΥΣΤΑ ΤΑ ΔΙΠΑΤ ΚΑΙ ΤΑ ΣΑΡΙΚΟΥΖΙΑ (2008)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ - ΚΥΡΙΑΚΟΣ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΙΔΗΣ (2008)
ΤΡΑΓΩΔΙΑΣ ΚΑΙ ΑΡΩΘΥΜΙΑΣ (2008)
ΠΟΝΤΙΑΚΟ ΓΛΕΝΤΙ LIVE (2008)
Glass Palace Live (2007)
ΤΟ ΦΙΛΕΜΑ Σ’ ΜΕΛΕΝΙΟΝ (2007)
ΔΕΝΤΡΑ ΟΝΤΕΣ ΑΝΘΙΖΕΤΕΝ (2007)
ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (ΚΟΥΡΤΙΔΟΥ) (2007)
ΞΙΦΑΡΟΝ (2006)
ΑΝΘΕΙ ΚΑΙ ΦΕΡΕΙ ΚΙ ΑΛΛΟ - ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (2006)
ΤΗ ΚΑΡΔΙΑΣ-Ι-Μ' ΤΟ ΦΥΛΛΑΝΟΙΓΜΑΝ (2006)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ Νο2 (ΡΑΜΠΙΔΗΣ) (2006)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ ΜΕ ΤΟΝ ΜΠΑΜΠΗ ΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟ ΚΑΙ ΤΟΝ ΛΕΥΤΕΡΗ ΚΑΜΕΝΙΔΗ (2006)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ - LIVE (2006)
ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΑΝΑΔΡΟΜΕΣ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (2005)
ΤΗ ΨΗΣ Ι-Μ’ ΤΡΑΩΔΙΑΣ (2005)
ΛΟΗΣ ΛΟΗΣ ΤΡΑΓΩΔΙΑΣ (2005)
ΚΑΡΔΙΑ ΝΤ' ΕΣ'ΝΕ ΣΙΔΕΡΟΝ (2005)
Τ' ΕΜΕΤΕΡΑ (2004)
Galatia (2004)
ΑΝΕΒΖΗΓΟΣ ΑΡΟΘΥΜΙΑ (2003)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ - ΑΝΕΣΤΗΣ ΡΑΜΠΙΔΗΣ (2003)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ (Κ. ΠΑΝΑΓΙΩΤΙΔΗΣ) (2003)
ΟΛΙΑ ΕΠΑΙΡΑΝ ΑΨΙΜΟΝ (2003)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ Νο2 (2003)
ΑΝΤΙΦΩΝΑ - ΕΚΚΛΗΣΙΑΣΤΙΚΑ ΠΟΝΤΙΑΚΑ ΚΑΤ' ΑΝΤΙΦΩΝΙΑΝ (2003)
ΑΣ ΤΡΑΓΩΔΟΥΜΕ ΕΝΤΑΜΑΝ (2003)
ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΣΤΗ ΣΑΛΟΝΙΚΗ LIVE (2003)
ΤΟΝ ΠΟΝΤΟΝ ΕΡΟΘΥΜΕΣΑ (2002)
ΔΗΜΟΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (2002)
ΜΙΑ ΒΡΑΔΥΑ ΣΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΕΣΙΔΗ Νο2 (2002)
ΝΟΣΤΑΛΓΙΚΟΙ ΣΚΟΠΟΙ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (2002)
ΔΗΜΟΤΙΚΑ ΑΣΜΑΤΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (2001)
ΑΓΡΟΤΣΑΛΤΣ (2002)
ΑΝΑΖΜΑ (2002)
ΠΟΝΤΙΑΚΑ ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ (2002)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ - ΓΙΩΡΓΟΣ ΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟΣ - ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΑΣΛΑΝΙΔΗΣ (2002)
ΕΝΑΝ ΜΟΥΧΑΜΠΕΤ ΣΑ ΟΥΤΣΙΕΝΑ (2001)
ΣΙΜΑ ΣΟΝ ΔΑΦΝΟΠΟΤΑΜΟΝ (2001)
ΠΟΝΤΙΑΚΗ ΝΥΧΤΑ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ (2001)
ΜΙΘΡΙΟ - ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ (ΑΣ ΑΡΧΙΝΟΥΝ ΤΑ ΤΡΑΓΩΔΙΑΣ) (2001)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ - ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΚΑΘΟΔΟΝ (2001)
ΣΗΝ ΑΝΑΤΟΛΗΝ (2001)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ - ΠΟΛΥΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ (2001)
ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΜΕ ΤΟΝ ΣΤΑΘΗ ΠΑΡΧΑΡΙΔΗ (2001)
ΑΚΡΙΤΑΣ PALACE 2000 (2000)
ΕΠΙΤΥΧΙΕΣ (2000)
ΚΑΡΔΟΠΟΝΕΜΑΝ (2000)
ΤΟ ΑΡΜΑ ΤΟΥ ΘΕΣΠΗ - ΠΟΥΓΑΛΕΜΕΝΑ ΨΗΑ (2000)
ΧΟΡΕΨΤΕΝ ΤΟΥΛΑ ΤΟΥΛΑ (2000)
ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΣΤΟ "ΚΟΡΤΣΟΠΟΝ" (2000)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ Νο1 (1999)
ΚΑΡΔΙΑΣ ΚΑΜΟΝΑΝΤΑΣ (1999)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ (1999)
ΟΙ ΠΟΝΤΙΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΣΟΥΞΕ ΤΟΥΣ Νο4 (1999)
ΤΟ ΒΡΑΔΟΝ (1998)
ΠΟΝΤΙΑΚΟΙ ΧΟΡΟΙ Ι (1998)
ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΙ ΣΚΟΠΟΙ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ - ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΛΛΑΣ (1998)
ΠΟΝΤΙΑΚΟΙ ΧΟΡΟΙ ΙΙΙ (1998)
ΠΟΝΤΙΑΚΟΙ ΧΟΡΟΙ ΙΙ (1998)
ΖΩΝΤΑΝΗ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ ΜΕ ΤΟ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ ΤΟΥ ΣΤΑΥΡΟΥ ΣΑΒΒΙΔΗ (1998)
ΠΟΝΤΟΣ ΚΑΥΚΑΣΟΣ ΕΛΛΑΔΑ (1997)
ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΩΡΓΟ ΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟ (1997)
ΤΑ ΑΥΘΕΝΤΙΚΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ Νο4 (1996)
ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (1995)
ΤΑ ΠΡΑΣΙΝΑ ΤΑ ΓΑΛΑΝΑ Τ' ΟΜΜΑΤΙΑ Σ' (1995)
ΟΙ ΠΟΝΤΙΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΣΟΥΞΕ ΤΟΥΣ Νο2 (1995)
ΟΙ ΠΟΝΤΙΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΣΟΥΞΕ ΤΟΥΣ Νο3 (1994)
ΤΟ ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΟΥ ΤΑΚΗ (1994)
ΟΙ ΠΟΝΤΙΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΣΟΥΞΕ ΤΟΥΣ (1994)
ΤΟ ΚΑΤΕΝΟΝ Η ΕΓΑΠ' (1994)
ΜΟΥΖΕΝΑ ΚΑΙ ΚΑΠΙΚΙΟΪ (1993)
ΧΑΪΝΗ ΜΑΝΑ (1993)
ΕΠΙΤΥΧΙΕΣ ΤΟΥ ΣΤΑΘΗ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ (1993)
Orient Express (1993)
ΤΑ ΑΥΘΕΝΤΙΚΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ Νο3 (1993)
ΣΥΜΒΟΛΗ ΣΤΗΝ ΕΡΕΥΝΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΙΑΚΟΥ ΧΟΡΟΥ (1993)
ΜΕΡΕΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ 1922 - 1992: ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΣΤΙΣ ΑΚΡΕΣ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΣΜΟΥ (1992)
Ο ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΛΙΟΝΤΖΙΔΗΣ ΠΑΙΖΕΙ ΚΑI ΤΡΑΓΟΥΔΑΕΙ ΠΑΡΥΑΔΡΗ (1992)
ΠΟΝΤΙΑΚΟ ΓΛΕΝΤΙ ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΩΡΓΟ ΑΜΑΡΑΝΤΙΔΗ ΚΑΙ ΤΟΝ ΣΤΑΘΗ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ (1990)
ΤΑ ΑΥΘΕΝΤΙΚΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ Νο2 (1990)
ΠΟΝΤΙΑΚΟ ΞΕΦΑΝΤΩΜΑ Νο2 (1988)
ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΒΙΝΤΕΟΤΑΙΝΙΑ "Ο ΤΣΟΠΑΝΟΝ" ΚΑΙ ΑΛΛΕΣ ΠΟΝΤΙΑΚΕΣ ΕΠΙΤΥΧΙΕΣ (1988)
Η ΠΟΝΤΙΑΚΗ ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ (1988)
ΑΓΑΠΩ ΤΑ ΕΜΟΡΦΑ (1987)
ΠΟΝΤΙΑΚΟ ΓΛΕΝΤΙ "ΑΗΛΙ ΠΟΥ 'Κ' ΕΥΡΕΘΕΝ" (1987)
ΤΑ ΑΥΘΕΝΤΙΚΑ ΤΟΥ ΠΟΝΤΟΥ (1986)
ΑΠΟ ΤΟΝ ΠΟΝΤΟ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ (1986)
ΠΑΟΚ ΠΡΩΤΑΘΛΗΤΗΣ Νο1 (1985)
ΠΟΝΤΙΑΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ - ΤΟ ΜΕΓΑΛΟ ΧΡΕΟΣ (1985)
ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΛΙΟΝΤΖΙΔΗΣ Νο2 (1984)
ΑΝΑΔΡΟΜΗ ΣΤΟΝ ΠΟΝΤΟ Νο1 (1982)
ΠΟΝΤΙΑΚΟ ΓΛΕΝΤΙ (ΚΑΣ) (1989)